摄影师

片头的狮吼让我意识到这是基顿与米高梅的合作，风格混杂，加强了肢体喜剧的浮夸感，加入猴子表演增加趣味，剧情更一波三折，I will wait到everyone is waiting也更俗套，唐人街段落比较像《暗号》，脸谱化反派，也有特别基顿的一人棒球、接电话跑酷、公车攀沿等，但回味起来，少了那种举重若轻的危机感。和1年后的持摄影机人都涉及镜头纪实性和剪辑技巧，但完全是两种哲学，这部有个更衣室脱衣搏斗... 片头的狮吼让我意识到这是基顿与米高梅的合作，风格混杂，加强了肢体喜剧的浮夸感，加入猴子表演增加趣味，剧情更一波三折，I will wait到everyone is waiting也更俗套，唐人街段落比较像《暗号》，脸谱化反派，也有特别基顿的一人棒球、接电话跑酷、公车攀沿等，但回味起来，少了那种举重若轻的危机感。和1年后的持摄影机人都涉及镜头纪实性和剪辑技巧，但完全是两种哲学，这部有个更衣室脱衣搏斗戏，如果不看字幕卡，是个狭窄空间长镜头，动作戏做得非常出彩，可惜和全片不搭（但看得出基顿身材矫健，绝非等闲），Barrow的配乐极具表情，土耳其进行曲高能。有时我觉得基顿开启的是一种银幕奔跑的形象，又燃又心酸，一直到四百击，索尼克，阿汤哥。 (展开)

8分。Buster Keaton的片子一直有的问题，就是故事性不够，好在本片成功避免了这点。屌丝逆袭的水准的确有些意思啊，最喜欢的倒不是最后的帮派大战，而是楼梯跑上跑下那段。那个时代真的是造出这样个四层楼的房子来拍的么？？

BusterKeaton同米高梅的第一部电影，也是他最后一部杰出的电影，到了这部电影他终于达到了新的境界，虽然往后的岁月里基顿经历过许多不幸，但拍出过Sherlock Jr、General和这部的人生是完美的，我爱基顿！P.S：这部的女主我觉得是最好看的

真难得，在28年，米国电影里就有华人出现。那些说情节辱华的人就去死吧，28年，看看中国还是多腐朽，能出现在电影中，我感觉相当骄傲。最后枪战那么激烈，怎么都没把基顿这个面瘫给打死？在那个年代，本片剧情已经相对比较饱满了，对于卓别林的肢体疯狂，基顿还是稍弱一些啊。小猴子实在太调皮了

7/10。基顿喜剧的核心无疑是动作空间，观众期待基顿灵活的动作反应，能逃脱纷乱危险的环境并从空间的限制中解放，开场基顿将相机架在两栋房屋间的庭院，这和新闻片办公室一样空间有限（几次碰碎门的玻璃，暗示基顿渴望脱离限制）。人挤人的巴士和泳池换衣间、淋雨的车后座，贯穿着对行动的限制，高潮时基顿进入了他者的梦魔式空间（唐人街火拼），调度上妙招百出：基顿在大混战中平静地摇动照相机，相机架的两腿被打断，爬上的... 7/10。基顿喜剧的核心无疑是动作空间，观众期待基顿灵活的动作反应，能逃脱纷乱危险的环境并从空间的限制中解放，开场基顿将相机架在两栋房屋间的庭院，这和新闻片办公室一样空间有限（几次碰碎门的玻璃，暗示基顿渴望脱离限制）。人挤人的巴士和泳池换衣间、淋雨的车后座，贯穿着对行动的限制，高潮时基顿进入了他者的梦魔式空间（唐人街火拼），调度上妙招百出：基顿在大混战中平静地摇动照相机，相机架的两腿被打断，爬上的平台垮塌，摔倒在地，逃避到货物包后面，猴子换胶片盒并开机关枪引来杀手反击，他躲入屋子窗口拍摄，中国杀手按动开关使窗帘下垂，被警察救出又逃出关他的救护车，事件的因果关系和空间位置都严丝合缝，给观众极大刺激冲击，但这些分解性的快速剪辑影响了动作的连贯，灵活举动都是猴子在表演，丝毫没有巴顿身体绝活的施展机会。 (展开)

即便你尽量抛开“米高梅毁基顿”的后见之明，以及中国观众对于涉华种歧不自觉的排斥心理，就以单纯好莱坞自身的视角去看待本片“唐人街暴武”这场高潮戏，也会觉得十分荒谬：基顿为了让画面更刺激热闹博眼球，竟然主动往搏斗者手里递刀和从窗口往人群中摔灯泡？！这些行径就算吉伦哈尔14年那片，是否该在表现主人公暗黑裂变的第三幕上演，还要仔细掂量权衡好一会儿，因为违背新闻职业伦理人性良知的太过离谱到了好像在栽赃抹黑，... 即便你尽量抛开“米高梅毁基顿”的后见之明，以及中国观众对于涉华种歧不自觉的排斥心理，就以单纯好莱坞自身的视角去看待本片“唐人街暴武”这场高潮戏，也会觉得十分荒谬：基顿为了让画面更刺激热闹博眼球，竟然主动往搏斗者手里递刀和从窗口往人群中摔灯泡？！这些行径就算吉伦哈尔14年那片，是否该在表现主人公暗黑裂变的第三幕上演，还要仔细掂量权衡好一会儿，因为违背新闻职业伦理人性良知的太过离谱到了好像在栽赃抹黑，而本片竟然只是作为衬托主人公品质的正向辅助笑料在用而完全没有察觉到素材本身的强烈自黑成分？足见好莱坞当年对于自由左派媒体权力的自省反思意识是何等之淡薄。 (展开)

不愧是你啊引战dog

你可真会引战，明明没人说卓别林不配和基顿比，这两位都是大师，属于并肩而行的。他们将世世代代被世人铭记。真要说最不配评价他们的人恐怕是你！真不愧是你啊，引战dog。今天就让大家见识见识你那丑恶的嘴脸！ （字数不够，随便写了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈... (展开)

唐人街堂口之争

MGM米高梅公司差点毁了本片，Keaton牛叉。 要不是本片我还不知道几百年前美国唐人街堂口之争Tong Wars这种事。 比如： 1850年，洛杉矶正式建市，人口1600多人。1871年，洛杉矶仍是个不大兴旺的小镇，人口五、六千人，街边全是土坯房与沥青屋顶，凶杀案发生率居美国之冠，法官... (展开)

摄影师

更衣间和游泳池那段很好笑.后面有个同学的笑声也好笑,像吃了鞋油.笑声带动所有人本来可能不那么好笑的电影就这样变得异常好笑TAT笑着笑着又觉得摄影师很悲哀所有善良笨拙的人往往都悲哀所以要跑的很快往往无形于风中，根据男主角定律，开头就能猜到结局肯定能追到女主，但过程... (展开)

竟然意料之外的内容翔实、故事曲折反转不断

这篇影评可能有剧透 主观评分：9分 剧情概述 一个路边帮人拍照的小屌丝，因为一个意外认识了一个在新闻中心上班的女主，决心要追求女主。然后就买了一个巨破的摄影机，试图拍出好的作品让新闻中心的老板花高价买下他的作品。但是阴差阳错，他一直在犯错，最后在他买的小猴子的帮助下，洗清了他的清... (展开)

简单故事简单爱

巴斯特·基顿作为与卓别林齐名的默片时代喜剧天才，是有原因的。 这部《摄影师》讲了一个简单故事简单爱的故事，温馨感人。整部电影看下来，感叹基顿先生天马行空的想法，大雨中他车坐在后面，爱的人和其他男人坐在车篷里，还有智慧和勇气救心爱姑娘却被别人抢功，真可谓爱情剧... (展开)

1928年的神作，越看到后面越发觉得

因为我觉得短评已经不足以表达我对这部电影所想说的话，所以毅然选择影评。《摄影师》这部电影在1928年应该能抛离同行好几条街吧！首先，这是一个有头有尾且十分工整的故事结构，有情感的冲突、人物设置上有前后铺垫，到最后还有一个基本的剧情反转，这是1928年的电影啊！完全... (展开)

FIFF8丨DAY11《摄影师》：小人物的迷雾中露出的一片蓝天

第8届#法罗岛电影节#主竞赛单元第11个放映日为大家带来闭幕片《摄影师》，下面为大家带来前线扛镜工作之人的心酸又不失温情的评价了！ Berger： 不朽基顿！唐人街一段绝妙。 我们敏熙： 拍摄一种笨拙，而通向的是大智若愚。 子夜无人： 非常小而美的爱情喜剧小品，短小精悍又别... (展开)

令人悲伤的基顿

基顿的片子其实一直给我带来的是欢乐和创意，还有一直一直在的正能量呐！就是一直会给我一种积极的力量，是欢乐向上的！哪怕是之前唯一一部的悲剧短片《白日梦》结尾的阳光我也是觉得有向上的力量。 但是这一部，即使结尾给顿顿的角色来了一个反转，给他来了一个美满的结尾，但... (展开)

余生皆落寞

1928年，巴斯特基顿加入米高梅，事业从此走下坡路，后来他酗酒，离婚又结婚，一辈子囿于二流表演。 幸好那年他拍了这部《摄影师》，幸好这是他加入米高梅的第一部电影。 泳池闹剧，中国城火拼，与猴子对戏，不吝力气的高难度动作，最后抱得美人归。 依旧是基顿，但也不那么基顿... (展开)

喜欢基顿，不解释好么...

火拼的唐人街黑帮里，有的是中国人演的，有的是白人演的，好玩。小猴子帮大忙，最后五分钟大逆转！

小猴子真牛逼，他从哪里找的？

大时代下的小人物，但他用工具记录着真实与美好，基顿的摄影师当然少不了笨手笨脚，这部甚至有点智商偏低了，关键时刻还屋漏偏逢连夜雨，真是倒霉到了极致，但心地善良的小人物终究会有逆袭的时刻，哪怕最后的狂欢也不是为我而举行，基顿告诉了大家，摄影师最重要的一点，那就是永远都要靠近现场，用不怕死的勇敢来记录，动能的使用几乎到了极致，太会借助空间和道具来制造戏剧效果了，家里等电话、公交车上、更衣室里，经典场景数... 大时代下的小人物，但他用工具记录着真实与美好，基顿的摄影师当然少不了笨手笨脚，这部甚至有点智商偏低了，关键时刻还屋漏偏逢连夜雨，真是倒霉到了极致，但心地善良的小人物终究会有逆袭的时刻，哪怕最后的狂欢也不是为我而举行，基顿告诉了大家，摄影师最重要的一点，那就是永远都要靠近现场，用不怕死的勇敢来记录，动能的使用几乎到了极致，太会借助空间和道具来制造戏剧效果了，家里等电话、公交车上、更衣室里，经典场景数不胜数，笑料密集，唐人街大战那场也借助布景有非常复杂的场面调度，小猴子的角色非常有趣，可见基顿天才创意，最后还以为悲剧落幕了，没想到几分钟都能大反转，可算是基顿各方面集大成的作品了，制作也算大手笔，当然要归功于和米高梅的合作，但可惜的是，之后基顿就再没有拍出如此精彩的作品了 (展开)

基顿在MGM的第一部电影，他的电影生涯因此遭到重挫。MGM的官吏主义作风把基顿变成了一个只会在镜头里卖弄愚蠢的傻瓜，而不是以前那个外表文弱内心却机智勇敢的青年。但是即便在这种情况下，基顿依然尝试着提升自己的表演，这是这部电影的唯一价值。