罢工
Strike / Stachka
Director: 谢尔盖·爱森斯坦 Sergei M. Eisenstein /
Actors: Ivan Klyukvin Ivan Klyukvin / Vladimir Uralsky Vladimir Uralsky / 亚历山大·安东诺夫 Aleksandr Antonov / 格里高利·亚历山德罗夫 Grigori Aleksandrov / 马克西姆·施特劳赫 Maksim Shtraukh /
Tags: 剧情 /
Region: 苏联
Language: 俄语
Description
本片为苏联电影理论家兼导演爱森斯坦的处女作,用六个章节展示了一场罢工运动的始末。 繁忙的工厂里,工人们埋头工作。布尔什维克党在地下积极组织工人罢工,但表面上仍然一片平静……工厂里的一把工具失窃,当值工人被厂主调查侮辱,气忿不过的工人回到车间,上吊自杀。工人们与厂主爆发了冲突,工人冲出工厂,打倒工头,联络其他工厂的同志,一场大规模的罢工启动了。 工厂主与工人们的谈判陷入僵持,失去生活来源的工人们忍饥挨饿,工厂主又雇佣侦探抓捕工人领导、借助流氓势力破坏工人组织。在水龙和骑警的驱逐下,工人们四处奔逃,最终遭到血腥屠杀…… ©豆瓣
Download Android App
Version: 3.1.14 / 稳定版更新:1. 修复了已知问题2. 添加了新功能3. 优化了用户体验
Comments
竟然还有丐帮!这部实在太深奥了,尤其丐帮部分...这么复杂的剧情.动物元素很精彩!有很多蒙太奇没看懂,不过压榨和屠杀的蒙太奇还是很赞!群众演员够多,简单粗暴性、夸张表演喜剧效果确实好,看的版本配乐赞!看默片听配乐真享受 逻辑略错误,没劳动力资本家靠谁活,简单粗暴但点不对
8。隐约有波将金号的雏形
爱森斯坦的蒙太奇在增强戏剧性,对比与突出方面着实可怕,几乎可以视为所有超现实主义的先驱。同时爱森斯坦影片中的演员也是极端,资本家就一定是贪婪丑恶的,而劳动人民一定是受欺压并走上反抗的不归路。因此,此片不免带有强烈主观思想,极适合为洗脑专用。
本片在艺术形式的表现上作为试验之典范无可非议,然而就其诉求与煽动性的本质来看值得客观看待,毕竟它探讨的内容带有强烈的主观色彩,人物脸谱化严重,并且站位片面。以导演的功力去拍一部去意识形态的黑色电影,应该完全没有问题,问题还在于导演讲故事的本领不如蒙太奇的使用,早期的多少都存在
7.3;結尾一章還是最好,複雜空間結構及其造成的鏡頭內蒙太奇,音樂式的單鏡頭長度控制。但這片卻無疑暴露了無產階級的愚昧啊...
[Film Review] Strike (1925), Mother (1926), Man with a Movie Camera (1929), Fragment of an Empire (1929) and Earth (1930)
English Title: Strike Original Title: Stachka Year: 1925 Genre: Drama Country: Soviet Union Language: None Director/Editor Sergei Eisenstein Screenwriters: Sergei Eisenstein, Grigoriy Aleksandrov, Ilya Kravchunovsky, Valerian Pletnev Composer: Pierre Jodlow... (展开)
前无古人——"杂耍蒙太奇"
《罢工》共有八部分,讲沙皇统治时期的工人反抗运动。一个半小时的电影,极其生动的叙事,目不暇接。 看爱森斯坦的电影,你会发现台词是完全不必要的。人声会影响剪辑,这在他看来是绝对的。爱森斯坦把一切毫无关联的画面,没有感情色彩的特写接在一起,引导观众进入他创造的... (展开)
『罢工』要怎样批判可爱的爱森斯坦?
这篇影评可能有剧透 一种辩证的治疗法,瞄准了爱森斯坦手忙脚乱的欲盖弥彰。 素材与电影的差距,要以何种方式编排得当?爱森斯坦一派的形式主义者,认为是电影的目的决定了拍摄所采用的形式,因此目的大于形式,而形式大于内容,譬如罢工的题材,他的主题是明确而先决的,为了达到这个宣传目的,我... (展开)
一点笔记和感想
1、国家资助拍摄的。列宁曾提及电影是能够最好服务于意识形态的一种媒介。《罢工》是作为当时社会主义电影拍摄的“教科书”,无论是形式上还是政治宣传,但不可否认,它的确很牛,成为日后无数电影的参考书。 2、每一帧都可作为静止的摄影作品,构图绝妙。 3、电影艺术服务于... (展开)
一些笔记和感想
20世纪二三十年代,有声片开始出现,虽然一开始并没有对无声片造成很大的威胁,但是由于现场演奏的不确定性,录音技术的发展使得声画同步得更加准确,更加节省成本,声音对于极大加强了影片的真实感,有声片开始成为主流,无声片这个一度被称为“伟大的哑巴”的杰作开始变... (展开)
关于《罢工》的一些背景信息
《罢工》是爱森斯坦的处女作,在蒙太奇方面进行了诸多的实验 哪怕后来他拍摄了举世瞩目的《战舰波将金号》,在论文集里,爱发现后者比《罢工》退步了许多。 看影片开头部分把资产阶级和动物对比,结尾部分把枪杀工人和屠宰牲畜交替,可以窥出《罢工》在杂耍蒙太奇表现上的独特... (展开)
一个杂耍的舞台
电影的剧情很简单,而里面所反映的主题早已为现代人所抛弃,里面充斥着极强的意识形态,开头是列宁的一段话,让无产阶级联合起来开始行动,结尾是让无产阶级要牢记阶级仇恨,内容对现代观众尤其是中国观众来说本来应当是熟识、老套、乏味和不屑一顾的,然而这部作品却依旧... (展开)
一些笔记和感想
这篇影评可能有剧透 笔记 1.1922年,爱森斯坦在《左翼艺术战线》杂志上发表了第一篇纲领性的美学宣言《杂耍蒙太奇》,引起了长期的争论,并对整个电影艺术的发展产生了深远的影响。爱森斯坦在1924年转入电影界,导演的第一部影片《罢工》(1925)被《真理报》看作是“第一部真正无产阶级的影片”,被... (展开)
爱森斯坦后期电影理论:乌托邦的观看行为和审美集体性
这篇影评可能有剧透 按:从影像的角度讨论劳动关系与无产阶级的审美意识形态,我们必然无法绕开爱森斯坦这样一个关键的起始点。作为蒙太奇手法的奠基人,爱森斯坦以革命性的艺术语言结合鲜明的政治主张,成为了苏联先锋派的领军者之一。作为今日的观者,我们应该如何拆解影像形式与政治理念之间的... (展开)
9.爱森斯坦首部长片,关于沙俄统治时期工人阶级革命斗争的罢工,摒弃主要人物,以群众作为主人公。首次使用非叙境镜头传达理性蒙太奇观点,即非叙事,而是传达概念。|除了隔壁印象派常用的叠映外,还有不少沿用至今的剪辑手法,人物叠化变老、运动倒退、人脸狗脸叠化交换,虽然含义不同,但技法上被诸如鲍威尔的《巴格达妙贼》(1940)、国产《西游记》等学的如出一辙。700
这镜头耍的 整部片子流畅而时髦 新的配乐也不错够紧张 众多人物东奔西窜 把小女孩摔死那段够狠的 无产阶级千万不能忘记啊 我觉得是爱森斯坦片子里我最喜欢的一部了 除了技法还有一股子写实的血淋淋
嘻嘻,从开始看电影到现在一直就没喜欢过爱森斯坦,估计以后也不会喜欢。
电灯灭,瓦斯竭,船坞停,铁矿彻,电线斫,铁道掘,军厂焚,报馆歇,匕首现,炸弹裂,君后逃,辇毂塞,警察骚,兵士集,日无光,野盈血,飞电刿目,全球挢舌,于戏,俄罗斯革命!——梁启超《俄罗斯革命之影响》
杰作!影史最棒处女作之一诞生:处处天才之笔:宠物店——人物登场;墨水瓶倾倒染红地图上的街区:血洗群众等等。牛逼的开片与结尾。那个水中镜像群冠电影史!爱森斯坦构想镜头的能力与剪辑的水准,在整个影史中也就黑泽明可以比了—无可超越的蒙太奇。