仆人

一部六十年代共产党人的情色电影

改编自Robin Maugham小说，在60年代讲述同性dom/sub的作品，镜头的取舍是Last Year at Marienbad式的，精美的炫技。导演Joseph Losey当时因共产主义活动而受到审查，被禁止在美国工作，本片饱含了他对等级制度的拳打脚踢。 不论是原著还是电影都采用了极其复杂的手法应对censor... (展开)

当主人对仆人产生了心理依赖，他们的位置就倒转了。 Dirk又一次强大的演出 James Fox和黑白摄影都好美

罗西最好的作品。对门，窗户，镜子产生的声，光，影反复使用，将四层构造的房屋的空间距离彻底消解掉，融为一体。而主仆的上下阶级关系伴随着空间的格局变化也被反转、消解。

"Jeeves & Wooster" goes wrong 隐喻丰富的下克上，最喜欢的金发/黑发配对之一。说后半转折生硬的人真是不懂哎，这么欢的两个男人同居生活场景63年时哪里去找，James Fox的笨蛋少爷形象绝妙。终于出了英文字幕品特可以瞑目了。

托尼再次雇佣巴雷特的时候，他已经输掉了他的自尊，这为巴雷特将这间公寓转变成淫窟提供了先决条件。纵观巴雷特的行为，确实有种让人细思极恐的感觉：故意不敲门破坏托尼和苏珊独处的场面就是为了产生压抑感，而安插维拉则是让这条大鱼自己上钩。主仆关系由正常变混乱直至完全颠倒，真不失为一出好戏。

这个片要是以现在的角度被翻拍一定很黄很暴力！有个小亮点，Tony在Hugo离开后躺在他床上哭的时候，哎哟喂...镜头带到了那张墙壁！

简直是《下女》的性转版《登堂入室》的成年版 总之是围绕着性别与阶级展开叙事和表达//虽然不错地利用了建筑和镜像 性暗示也充分做满 色情气质十足 但剧本实在是碎成渣 只有成句的对白没有成段的故事//当全场默契地因为“不如我们从头来过”笑出声的时候 就是影院公众观影的快乐时刻

好狂

托尼用借口打发巴里特去买黑啤，实则是为了跟薇拉偷情。巴里特回来的时候吹着李斯特的《匈牙利狂想曲》第六号那欢快的旋律；而最后巴里特赶走苏珊的时候也吹着这支曲子。 我想可能是在暗示巴里特的“胜利”吧。他成功地让托尼上了薇拉的钩，使其陷于不义。又成功地让托尼堕落并... (展开)

《仆人》部分镜头语言分析

同样是鸠占鹊巢的故事，这部1963年的电影，技法上确实胜过《寄生虫》，瑕疵也很明显，就是人物转变生硬，而《寄生虫》是整体上比较平稳的一部电影，没有短板。 同样是大部分时间在一个房子内，显然，《寄生虫》借鉴了不少。而《仆人》是双男主加双女配，人物较少，剧情难度上远... (展开)

自己不做家务找人做最坏有什么下场？（废了）

这篇影评可能有剧透 基调怪异，介于哥特与荒诞cult之间。所有人物的一言一行仿佛随时等待戏剧冲突，任何一个寻常场景，如走路喝水都透出悬疑，惊悚，带有心里分析的意味。注重场景与镜头胜于逻辑与叙事，画面张力带给人非常畅快的感受：影像魅力。后半部分略拖沓。 仆人雨果，撒旦的仆人？敏感的未... (展开)

性与权力的主仆辩证法

这篇影评可能有剧透 品特和洛塞都是对于人际关系中的权力、阶级地位、金钱等元素十分敏感的艺术家。他们合作的经典电影《仆人》的人物结构很容易让人想起《苹果》，因为它们都曾涉及到两对男女之间基于权力、地位之上的欲望关系。 不过，显而易见的是，两部影片所关心的问题完全是不一样的。后者... (展开)

《精神现象学》中的主人与奴隶

主人和仆人，在黑格尔文中，是一种互相调转的辩证关系。主人在发号施令的过程中，将真正与所有物发生关联和操作的权力分割给了奴隶/仆人，在这一过程中，主人的“自在自为”就自行消解了，他也在依仗仆人。因此仆人也是主子的主子，主人也是奴隶的奴隶。 溥仪在《我的前半生》... (展开)

抢劫

这篇影评可能有剧透 “古代神话里的掳掠是主动的，他是奸淫的主方；在现代神话里，情况恰恰相反，抢劫者好像什么都不想要，什么也不干，他是静止的，被抢劫的客方才是抢夺的真正主方。”《仆人》就是这样一部讲述征服、抢劫和俘虏的故事。 《仆人》的前半部分是稳妥的缜密，所有事情都被交代清楚。... (展开)

戏剧性和电影性

戏剧性和电影性在很多现代电影艺术大师和现代电影批评大师那里都被认为是水火不容的。《仆人》却是一个强烈的反证。戏剧大师品特和电影大师罗西的合作同时赋予了它以高度的戏剧性和电影性，无论是分开来看还是综合效果，两者都是无可挑剔的。二者有一个共同点，就是对“大词”... (展开)

《仆人》电影剧本

《仆人》电影剧本 文/〔英国〕哈罗德·品特 译/李二仕、梅峰 外景，骑士桥广场，十月，白天 骑士桥远处一片安静的广场。冬天的太阳。光秃的树林。很多辆停放的车。 巴雷特出现在广场的最远端。镜头从高处拍摄他从远处走来。他在路边停下。汽车来来往往。他横过马路。他踏在人行... (展开)

仆人：同性恋隐喻与多角恋塑造的教科书

这篇影评可能有剧透 以免豆瓣长评的格式又抽风，不介意的大家可以点 这里 看我的公众号版本，喜欢的话也别忘记给我豆瓣的点赞就好:D 前言： 今天我重新看了一部1963年的英国电影——《仆人》。犹记得我第一次阅览此片之后就兴致勃勃地打了五星，今日重阅全然是为了给公众号发点新东西而已，但没想... (展开)

看下层阶级如何亮出獠牙

这篇影评可能有剧透 论胆大和不知羞耻程度，英国电影《仆人》（1963）无论知名度还是震撼力，都不能与《甜蜜的生活》（1960）、《放大》（1966）或《稻草狗》（1971）相提并论，但作为挖掘人类心理（尤其是性心理）幽深诡异微妙处的又一次探测，尤其对象是金发优雅的英国绅士和冷漠刻板的英国... (展开)

自古黑金出CP的起源，完美诠释了大腐列颠精神。风流倜傥的少爷和扮猪吃虎的男仆，不是基情胜似基情。男仆一步步把主人pua到不能自理，女人们全成了炮灰。估计是因为时代不敢明搞，放到现代绝对往19禁开车。什么？导演是想拍阶级地位反转？我信你个鬼~~~

精妙绝伦的建筑·影像，比[寄生虫]更隐秘幽邃。1.同为登堂入室与反客为主的题材，不仅映射出阶级权力关系，还剖露出异性与同性间的性别权力角斗。2.小楼内的幽闭空间不仅成为权力斗争的舞台与地位互换的象喻（楼上楼下），更充当着透视角色内心的照妖镜，一如不断复现的扭曲镜像。3.流畅运动长镜与静物描摹相结合，调度与构图均意味深长。4.第一次餐厅约会段落中，以几桌男女主周边不相关人物的对话来侧面诠释主角心境与... 精妙绝伦的建筑·影像，比[寄生虫]更隐秘幽邃。1.同为登堂入室与反客为主的题材，不仅映射出阶级权力关系，还剖露出异性与同性间的性别权力角斗。2.小楼内的幽闭空间不仅成为权力斗争的舞台与地位互换的象喻（楼上楼下），更充当着透视角色内心的照妖镜，一如不断复现的扭曲镜像。3.流畅运动长镜与静物描摹相结合，调度与构图均意味深长。4.第一次餐厅约会段落中，以几桌男女主周边不相关人物的对话来侧面诠释主角心境与命运（“监狱”“偷偷说”），摄影机镜头恍若占据了某一食客的位置，结构起对后景中主人公的偷窥视角，并间或插入来程中的男女仆镜头。5.间接的情欲戏拍法：渐强的滴水声&时钟滴答，沙发背面与镜中缩影视角。6.楼梯墙上与浴帘上的可怖人影。7.于拥吻与争吵时“冷面旁观”的古典油画与雕像。8.水晶球中颠倒的主人像。（9.0/10） (展开)

看到冬天的伦敦很亲切，但是完全看不进这个故事...想来想去大概我实在不喜欢所谓人与人之间心理上的“控制”与“压制”，而且是完全没有关系的两个人，重点压在脱离更深牵绊的架空关系让电影显得冷冰冰和瞎闹腾...

牛逼啊！！！调度和摄影构图简直了！最后一段真是基得无法直视...

2021-3-13重看；4·5；主仆关系颠倒想起雷诺阿之《布杜落水遇救记》，并给予后来的《寄生虫》不少灵感；开头进屋的长镜非常有效，瞬间完成主/客体转换，暗示人物关系，交代房屋结构与具象化的“阶层”壁垒，游走其间的室内镜头调度堪称绝妙，结合光线变化（情绪流转）、镜像反射（几次镜像都与情节转折同步）、静物描写，心理戏呼之欲出；饭店内几对顾客互为景深（从旁观的角度偷窥），环境声效很棒（水滴声音暗指的紧... 2021-3-13重看；4·5；主仆关系颠倒想起雷诺阿之《布杜落水遇救记》，并给予后来的《寄生虫》不少灵感；开头进屋的长镜非常有效，瞬间完成主/客体转换，暗示人物关系，交代房屋结构与具象化的“阶层”壁垒，游走其间的室内镜头调度堪称绝妙，结合光线变化（情绪流转）、镜像反射（几次镜像都与情节转折同步）、静物描写，心理戏呼之欲出；饭店内几对顾客互为景深（从旁观的角度偷窥），环境声效很棒（水滴声音暗指的紧张）。 影片整体基调略怪异，神态腔调都很暧昧，隐晦的同性元素。 (展开)