戏台

这东西居然能在豆瓣拿8分

这篇影评可能有剧透 实在忍不住来骂一下。有剧透。 一个毫无责任心的男明星，完全不顾观众、公司、更谈不上对艺术负责，在演出当天抽大烟抽到昏厥无法演出，迷迷糊糊中还不耽误他睡了女粉。 一个票友被人捧几句就飘飘然以为自己是明星，甚至也睡了男明星的女粉。 全片唯一女演员，就是上面那位女粉... (展开)

关于《戏台》六姨太思玥，我有话要说

这篇影评可能有剧透 看了很多网友对《戏台》的repo，很多人觉得六姨太思玥的戏份多余、恶俗。我个人并不这样认为，思玥与金啸天和大嗓儿的两次床戏荒而不淫，她的存在并不是为了讨好男性视角。 可以看到六姨太思玥在两次床第之间其实都是处于主导地位的。她喜欢的不是金啸天，而是名角的光环，是西... (展开)

就让, 小品的归小品，电影的归电影，话剧的归话剧吧...

老派，也太老派了点吧？现在电影观众里不是有一半女性，而是超过一半女性，望创作者周知。

这些年一直听人称赞陈佩斯的戏，电影点映就第一时间来支持了。看完散场时，同场的男观众说“最便宜她的就是六姨太，爽了两次” ，我也在想，从电影整体来看，这个角色和剧情的设置真的如此有必要吗？剧院版的同名戏台和电影版剧情一样，我看到也有一些网友指出六姨太角色设定给人的不适感。可惜的是导演并无任何修改。而只要有观众提及女性角色的失败，就有男网友来攻击“女拳无孔不入”。似乎祖师爷的厌女习惯，也永不能改一样

艺人吸毒，明星睡粉，大腕改戏，外行上台，演的不就是当今娱乐圈

浅谈“思玥”这一角色设定的必要性与合理性

作为一名女性，恰恰觉得思玥这个角色如此设计，是符合逻辑且符合现实的，而且，加强了讽刺力度。 在那个政局混乱动荡却也是戏曲大发展的年代，角儿们虽然红的时候被捧上天，但依旧在人格上被轻贱。作为“下九流 ” 的一员，他们只是有权有势者用以取乐的对象，是“活的玩物”，... (展开)

首映没看完就想逃窜，味儿太冲了。不只登，更是骨子里的老，创作者显然认识不到什么是被淘汰的糟粕，反将其视为被忽视的传承。这是最可怕的。

尽管我对六姨太的“功能”、对改戏落点的“立意”颇有微词，但整体是一部推荐的电影，以及结尾两个续也真是妙笔（时隔一个月突然对“改戏”有了点别的想法）

这篇影评可能有剧透 我确实是因为陈佩斯，以及不小心瞄到一眼微博我忘记名字的影评人的好评，在看之前给了很高的期待。 看完后，有点说不来。 先不剧透地说一下结论：对“北京话剧味儿”电影感兴趣的，对陈佩斯有点滤镜的，还是值得一看的。 电影的台词密度非常高，而且京片子、唐山方言，以及像“... (展开)

六姨太在这部电影的作用是什么？

1. 六姨太是剧情的推动力，没有她想看戏，大帅对戏根本不感兴趣。 2. 六姨太是对极端粉丝的讽刺，剧情说她背景从小集曲集，原本觉得她懂戏。但是却认不出霸王扮相的大嗓儿，由此可见，霸王的唱功如何不重要，霸王的帅不帅也不重要，重要的是霸王的扮相。 3. 大嗓儿是带资进组的... (展开)

闹剧过家家：糟蹋艺术的“戏台”

这篇影评可能有剧透 电影前半段台词“赶”到令人窒息，完全不给观众留喘息的空间，这种压迫感是否是为了刻意营造后台的混乱和焦虑？如果是，这种手法是否过度牺牲了观众的舒适度和对信息的有效接收？是否与电影媒介的特性相悖？听得我那叫一个累啊，想叫陈佩斯和杨皓宇赶快歇歇。 为了迎合市场制造... (展开)

几个核心问题

第一，人物塑造全靠台词，不是情节，是台词。大段的对话来交代人物，而不是情节。 第二，人物脸谱化，且脸谱化人物也没有拍出质感。八爷是恶霸，然后塑造方式就是一脚踹开门。徐明礼是墙头草，塑造方式就是阿谀奉承的台词。大帅杀人不眨眼，塑造方式就是枪毙了八爷。这就好比写... (展开)

他等了60年的剧本，真的好吗？

这篇影评可能有剧透 文：杉姐 关注一下，以后常聊~ 70个城市，350+场演出。话剧《戏台》自2015年演出以来，场场爆满，一票难求。 豆瓣评分常年在9分以上，被公众誉为“近十年来中国原创话剧的巅峰作品一”“中国原创话剧天花板”。 人气高居不下，整整十年。 但话剧注定是小剧场，不是每个观众都有... (展开)

味太冲啦，老登！

这篇影评可能有剧透 我想自己应当是《戏台》的标准受众了：因为娱乐手段匮乏，我从小守在电视台反复观看、收听《曲苑杂坛》《快乐驿站》等节目里的相声小品，一些经典段子至今倒背如流。其中就包括陈佩斯的《主角与配角》。 这是一个堪称“学院派”的戏剧，它的内核在于身份错位所引发的一系列的冲... (展开)

其实我还挺想看关公战秦琼的

对拍一部好电影的努力和对陈佩斯一直坚持“做好戏”“站着把钱挣了”的态度本可给四星，如果他只是想拍一些搞笑剧挣钱，他可以远比现在挣的多，总票房可能也会好的多。但可惜这本是可以更优秀的一部电影。 接下来是吐槽： 化个脸谱就连师父情人都认不出来还能睡错人这梗真的很... (展开)

凤小桐的命运，是女性日常的处境

《戏台》里余少群扮演的男旦凤小桐这个角色很好地诠释了「把男人放在女人的位置上他就会变成一个女人」的道理。 或者再简单点说，女性是一种处境。 在片中凤小桐几次三番被洪大帅用言语性骚扰，说他身段儿骚，说他声音叫得像猫叫春，看着他的脸就色眯眯地叫他小娘们儿…… 总之... (展开)

“大帅，您说这出戏，是改了？还是没改？” ——关于陈佩斯导演《戏台》的巧思分析与整理

这篇影评可能有剧透 （严重剧透，2025.7.17前华语观影最佳，吐血推荐，吐两吨推荐，烦请在朋友们看过后再来参与讨论） 1. 假霸王 一个非典型戏迷，穷苦出身，没有姓名，别人都叫他“大嗓门”，依靠卖包子生存与乱世。却阴差阳错傍上了“当权者”，因为是“同乡”。自此不明就里的走马上任，粉墨登... (展开)

旧神归来

陈佩斯可能确实离开电影行当太久太久了，《戏台》的表达方式，还维持着一份老派，整体视听语言比较粗糙，特效受限于成本，更是“没眼看”。成品不够“电影”，更像话剧舞台的平移。 但那又如何？ 电影有一个线下演出了十年，公演一票难求，被不断打磨完善的剧本；有一群跟角色... (展开)

六姨太思玥爱的痴狂的是金啸天吗？恐怕是楚霸王这个悲情英雄形象吧，高大威猛兼具深情，是她在乱世委身洪大帅所得不到的盼头。洪大帅爱的是痴狂的是楚霸王吗？恐怕也是对于自己的某种投射吧，千古留名的项羽自刎乌江，而同样乱世的他却能进城听戏，他甚至还有种隐隐自豪，所以要命人改戏，也在为自己早已写好的命运而徒劳。侯班主和吴经理有多爱《霸王别姬》这出戏呢？是一开始为保命而无奈改戏的心酸，后来在真霸王与真虞姬的鼓舞... 六姨太思玥爱的痴狂的是金啸天吗？恐怕是楚霸王这个悲情英雄形象吧，高大威猛兼具深情，是她在乱世委身洪大帅所得不到的盼头。洪大帅爱的是痴狂的是楚霸王吗？恐怕也是对于自己的某种投射吧，千古留名的项羽自刎乌江，而同样乱世的他却能进城听戏，他甚至还有种隐隐自豪，所以要命人改戏，也在为自己早已写好的命运而徒劳。侯班主和吴经理有多爱《霸王别姬》这出戏呢？是一开始为保命而无奈改戏的心酸，后来在真霸王与真虞姬的鼓舞之下，又滋生出了勇气。《戏台》是照妖镜，妥协或坚持，戏都不会变。 (展开)

尹正是真唱吗？如果是真唱的话真不错啊。 这部戏本质上就是借着民初的壳子来讽刺外行指导内行，政治凌驾艺术，体制压迫个人。陈佩斯当年就是那个不肯改戏的角儿，当年觉得他傻的人，如今佩服他还来得及。至于六姨太这个角色是否涉及辱女，我觉得一点都不涉及，女性渴望爱情和自由，身体由自己掌控有什么问题？而且在当时的背景下这样的女子不典型吗？打拳也得具体问题具体分析。

六姨太喜欢的从来不是金啸天这个人，而是那个唱霸王的角色，她爱的是那身戏服给她的幻觉。

京戏唱成落子也能叫上好，项羽唱得过河都是为了活。真假名伶涂上了一样的花脸，真假霸王不过是多了个髯口。闺中奸淫当成压腿吊嗓，德薄位尊当成西楚霸王。全戏班都指望背叛祖宗活命，艺术被强权凌辱。但见那京城门楼挂画来了又走，乌江渡口霸王死了又活，唯有台前虞姬的唱词不变，台后的祖宗之灯长明。

别人拍的是喜剧，陈佩斯拍的是自己被“过江”的前半生。