情感价值

关于亲密关系和救赎的旅途

这篇影评可能有剧透 这部电影讲到了很关注的两个话题，亲密关系和救赎。 父女关系 姐姐和爹在餐厅里对谈，姐姐讲话质疑爹避重就轻所答非所问，自顾自讲话，那种谈不到一起，不被看到、感受不被倾听的压抑氛围很戳人心，后面拒绝出演爹的作品也在情理之中。 然而爹会为自己生而不养孩子所导致的后果... (展开)

无法共情的中产白人家庭矛盾

这篇影评可能有剧透 一个活脱脱的挪威版《天才一族》。缺席的父亲出走多年，归来仍是少年。子女都因原生家庭破裂无法正常生活，父亲尝试挽救亲子关系无果，最终靠发生生命危险让子女回心转意。所以父亲除了被动地在鬼门关走了一遭之外并没有做什么努力啊？最后一个镜头里，Gustav仍然是远远看着刚... (展开)

《情感价值》：创作不是疗愈，但你可以选择生存，你可以

预警：有剧透，慎入 ——————分割线—————— 约阿希姆·提尔可能确实是老了。相比《奥斯陆，8月31日》里的无望决绝，《世界上最糟糕的人》的彷徨孤独，《情感价值》的“消失的爹闪电般归来，为我量身定做一部电影”的和解过于温吞、自恋和絮叨，几乎让我感慨他和鲁本·... (展开)

比《世糕》好

很文艺的情感片子

这篇影评可能有剧透 戛纳电影节的评审团大奖终于在法国上映了。 说感想吧，确实是一部很符合戛纳评审团口味的片子，当然这也是我第1次看北欧导演的影片，而且我其实并没有看过很多伯格曼的电影，所以短评里面很多人说他模仿伯格曼不到位，我也不好做什么评价。这片子本身来说剧情的完成度还可以，... (展开)

TIFF25 no.1 在创作中疗愈

这篇影评可能有剧透 用“创作过程中的创作”来谈疗愈，这恰好对《世界上最糟糕的人》之后的Trier，新作的期待几乎不可能再高；而从最初的口碑看，《情感价值》完全不负所望。也许——只是也许——那股几乎要把它推到金棕榈风口上的热潮（最终拿下戛纳评审团大奖亚军），以及 NEON 每年一次的长舒一... (展开)

在荣获2025年戛纳电影节评审团大奖的《情感价值》中，约阿希姆·提尔聚焦代际传承困境：千禧一代的共情传承纽带被自私的婴儿潮世代割裂，后者视万物皆为其所有。影片通过一位长期缺席的父亲导演（斯特兰·斯卡斯加德饰）强推剧院演员女儿（雷娜特·赖因斯夫饰）为主角展开叙事，虽稍显说教，但剧本的细腻与表演的精准最终胜出。电影这一至高艺术形式 ，以诗意撕裂感刻画一对姐妹花——唯英格玛·伯格曼曾如此解剖家族情感的深... 在荣获2025年戛纳电影节评审团大奖的《情感价值》中，约阿希姆·提尔聚焦代际传承困境：千禧一代的共情传承纽带被自私的婴儿潮世代割裂，后者视万物皆为其所有。影片通过一位长期缺席的父亲导演（斯特兰·斯卡斯加德饰）强推剧院演员女儿（雷娜特·赖因斯夫饰）为主角展开叙事，虽稍显说教，但剧本的细腻与表演的精准最终胜出。电影这一至高艺术形式 ，以诗意撕裂感刻画一对姐妹花——唯英格玛·伯格曼曾如此解剖家族情感的深刻裂痕。 (展开)

尽管比《世糕人》好一些，但依然是旧酒装旧瓶。家宅在空间喻指上比同届的Sound of Falling或Die My Love都差了太远，艺术水准也就到此为止了。这片不如叫“情感正确”，因为在这类电影中几乎所有演员的表演走势，以及剧作走向都是可预见的，是能够一眼望穿的。仿佛所有情感层面的碰撞与共振都能在这本标准的规范指南上找到答案。

海外影评

故事简介： 讲述了在母亲去世后，著名导演古斯塔夫·博格试图让女儿诺拉在其网飞自传体剧中饰演自己的母亲以实现和解，遭诺拉拒绝后他邀请美国明星瑞秋·坎普出演。影片围绕这一事件展开，穿插诺拉、妹妹阿格尼斯的生活以及古斯塔夫的过去，展现家庭矛盾与和解过程。该片在戛纳... (展开)

电影、戏剧、家庭

这篇影评可能有剧透 刚刚在巴黎宇宙中心看了点映，简单写几句吧。会有【剧透】。 故事被分成很多个片段，中间是3s左右的黑屏，往往上一个还在现实之中，下一个就被带入戏剧演出，又或者是回到上上一代人的时空。 France culture概括这部电影是：un film sur un film, un film sur le théâtre e... (展开)

戛纳评审团大奖，自大狂导演沉溺祖先崇拜

在戛纳电影节约阿希姆·提尔执导的这部剧情片中，挪威导演斯卡斯加德把自己的演艺圈家庭拖入一场情感漩涡，只为拯救自己日渐衰落的职业生涯。最后获得戛纳评审团大奖。 这是一部充满活力、喋喋不休且自我意识极强的电影，讲述了一位年迈且自恋的电影导演与他已成年的两个女儿之... (展开)

戛纳No.32｜好令人困惑的表达。我一直在试图解码影片中房子，电影与情感之间的相互关系。有那么几个时刻，它似乎在说房子将情感以物质现实的形式留存，而电影通过扮演与再创作产生新的情绪。前者禁锢，后者传递，我喜欢这种探讨。但还有很多时刻它像是一出庸俗的情节剧，人物以一种预期之内的方式崩溃，哭泣，相拥，和解。其实看的时候时不时会想到坠楼，相比之下，它就没有特里耶那种对情感与人性幽微时刻的精准捕捉。在《情... 戛纳No.32｜好令人困惑的表达。我一直在试图解码影片中房子，电影与情感之间的相互关系。有那么几个时刻，它似乎在说房子将情感以物质现实的形式留存，而电影通过扮演与再创作产生新的情绪。前者禁锢，后者传递，我喜欢这种探讨。但还有很多时刻它像是一出庸俗的情节剧，人物以一种预期之内的方式崩溃，哭泣，相拥，和解。其实看的时候时不时会想到坠楼，相比之下，它就没有特里耶那种对情感与人性幽微时刻的精准捕捉。在《情感价值》中，建筑是建筑，电影是电影，情感是情感。 (展开)

比导演之前的作品更现实复杂，但仍然观感流畅舒适，保持了他洞察subtle情感的能力，人物仍在困惑挣扎。在很多评论瞧不上“白人”痛苦轻薄的同时，我相信我们自己或者周围人或多或少都有这些时刻，像是现代人的病症。所以你好吗？我很好。但你真的好吗？这些纵向“家族”的纠葛，总让我想到伯格曼。

4.5/5，"Look at you, you’re so goddamn angry. It’s so difficult to love someone who’s that angry." 台词写得太好了。举重若轻的一部，笑着笑着就哭了。在我人生很需要这种和解的鼓励的时候，这片子来到我的面前。

你爹虽然离开15年，但最懂你的依然是你爹，你因为你爹一直这么难受，你爹又主动愿意跟你和解，那你俩最后不和解还等什么呢？用祖宅-家族史-非虚构角色-“替身”演员这一系列多重叠加可供丰富解读的概念链条，搭了个内核相当保守的故事，就挺无感的，那些电影业内部笑话也比较多余。

金棕榈的有力竞争者，比世糟也好不少。一对极其孤独的父女依靠电影艺术完成了相互拯救，而重要的是电影并非现实的机械还原，它模拟现实最终也要超越现实、反哺现实。在不断黑屏的断裂影像中，约阿希姆·提尔和演员共同创造了几个非常动人的角色，每个表情背后都有非常复杂的情愫