望向太阳

坠落的回声：女性的身体记忆与历史显影

这篇影评可能有剧透 观看过程中很经常会想起米兰昆德拉的《不朽》。 书中有一句反复出现的话，“死者没有面孔”。死者再也无法回应、 再也无法纠正别人对自己的误解， 他们成为“符号”，成为“故事里的人物”。不再是主体，而是他人叙述的客体。 所谓的“不朽”——被后人记住，只是被记住为“无... (展开)

#11299。27th SIFF。前获2025戛纳评审团奖。挤掉佩措尔德还是确实有料。这女性视角+百年史诗格局+独特视听从入围到获奖都很硬。高概念是四个时代（一战，二战，冷战，后冷战）+一个地点（农庄尤其谷仓-田地-河流），而女性困于其间，并且与各式各样的死亡有着联系。影片的某些处理显然是反对“古装片”的浪漫化的，尤其是一战段落关于女仆被迫做绝育手术实在是比较狠。时空的自由转换形成了既迷惑又迷人的... #11299。27th SIFF。前获2025戛纳评审团奖。挤掉佩措尔德还是确实有料。这女性视角+百年史诗格局+独特视听从入围到获奖都很硬。高概念是四个时代（一战，二战，冷战，后冷战）+一个地点（农庄尤其谷仓-田地-河流），而女性困于其间，并且与各式各样的死亡有着联系。影片的某些处理显然是反对“古装片”的浪漫化的，尤其是一战段落关于女仆被迫做绝育手术实在是比较狠。时空的自由转换形成了既迷惑又迷人的效果，尤其最后半个多小时开始收线头的时候，前面许多困惑得到了非常有表现力的解释。摄影术与幽灵影像的部分是条不错的线索。不过片子也是门槛太高了，人物太多，叙事又非常碎片（我基本没看出来一战和二战两段的区别，可能也是二战段落笔墨有点少了……）。 (展开)

像阅读一本由各种长难从句和装饰性词汇组成的小说。几乎每一幕都令人质疑其必要性——滑行/摇臂/升格镜头、剧场式的对话节奏、残片般的影像质地、猛然加重的环境音与喧宾夺主的配乐，以及画蛇添足的心理活动旁白。素材的堆放显然不够有机，满溢的信息与意象占满银幕空间，导演似乎很享受对观众心智的掌控，期待未来被争先恐后地逐帧解读。不如去看看拉姆塞的短片《渺小的死亡》《煤气收费员》，4段并置时空的女性故事，短短26... 像阅读一本由各种长难从句和装饰性词汇组成的小说。几乎每一幕都令人质疑其必要性——滑行/摇臂/升格镜头、剧场式的对话节奏、残片般的影像质地、猛然加重的环境音与喧宾夺主的配乐，以及画蛇添足的心理活动旁白。素材的堆放显然不够有机，满溢的信息与意象占满银幕空间，导演似乎很享受对观众心智的掌控，期待未来被争先恐后地逐帧解读。不如去看看拉姆塞的短片《渺小的死亡》《煤气收费员》，4段并置时空的女性故事，短短26分钟，便实现了施林斯基150分钟想要传达的观念，其影像效率的差距不言自明。 (展开)

四星半。德国东北部的同一农舍院落，四个年代的女性群像，盘根交错出女性在近百年历史中的时代枷锁，禁锢不得。施虐致残、鼓噪乱伦、强制绝育、踏入死亡……欲望应该是自由的，灵魂更应该是自由的。导演施林斯基用利刃般的视听语汇，凝练出一组鬼魅的视听散文，属于东德女性的百年孤独。

四星半。强影像的视觉散文诗，也是重表达的女性/民族编年史。时间就是疾病，死亡则是唯一的真实。施林斯基这部新反思电影比哈内克厉害太多。影像时间化、触觉记忆化的视听生成尤其成功，通过非线性的意识流动与感官化的隐喻，逐次打开德意志的民族文化脉络。幽灵视点的虚像不断介入、浸泡在主观时间性的若干心理瞬间，占据着时间片层。直觉优先的影像决断力，本片的这种强影像恰恰是非概念的、去权势的。小女孩模仿木偶姿势后被摄... 四星半。强影像的视觉散文诗，也是重表达的女性/民族编年史。时间就是疾病，死亡则是唯一的真实。施林斯基这部新反思电影比哈内克厉害太多。影像时间化、触觉记忆化的视听生成尤其成功，通过非线性的意识流动与感官化的隐喻，逐次打开德意志的民族文化脉络。幽灵视点的虚像不断介入、浸泡在主观时间性的若干心理瞬间，占据着时间片层。直觉优先的影像决断力，本片的这种强影像恰恰是非概念的、去权势的。小女孩模仿木偶姿势后被摄影机的zoom in压平为二维画像的那颗镜头，包括因个别时空转场的剪辑力度所带来的视听残响等等，有好几场戏都太牛了。可惜不像片名所赋予的那一层期待，Falling 并不具备声学意义，其声音设计要是能有《利益区域》的美学高度那就可以直接送上五星了。假如这片还选择留在今年的柏林电影节，那必然是金熊。 (展开)

谁是谁的谁 是谁又是谁

这篇影评可能有剧透 金熊猫展第一场。今天真是极限操作啊！结果还是错过了10分钟的开头！感觉漏掉了起码一个角色的故事完整度（哭） 对脸盲症患者太不友好了，观影过程极度烧脑（bushi）一直在认人认人认人思考她们谁是谁的谁…… 这电影出乎意料地，尽管叫“望向太阳”，也有阳光照耀的画面，但阴... (展开)

TIFF25 no.19 一场“电影学考试”的触感与镜像

这篇影评可能有剧透 看完首遍，我有一种被“点名答题”的感觉：这是一部逼你先感觉、再理解的电影。它把“动作在前、解释在后”的叙事法则，配成一套以气味、触痛与遮蔽视角为核心的风格系统；整理笔记时，散落其间的线索才会互相咬合，显出它真正关心的是影像—生命—记忆之间如何在观看中彼此生... (展开)

1.5 / 荒谬程度差不多相当于看豪斯娜和《拿针的女孩》导演一起拍《云图》。再精湛的技术和宏阔的剧本构思也掩盖不了多线交织时叙事能力的苍白，几乎大半时间都产生不了细腻的身体感知与情感共鸣。声音设计更是苍白到令人扶额，近乎只能承担功能化的切换。当然，局部对男性世界的解构依然是敏锐的。

9.9/10 ＃Cannes78 非装置而元视觉版的利益区域：福克纳与伍尔夫式的，从反复的只言片语和物件记忆穿起不可靠的乱序叙事，将二战/冷战/摇摇欲坠的当代这三重时代通过同样地点上反复共生的自演悲剧串联；里希特式的，记忆和存在的二维对立。死亡不是节点，而是绵延的状态，在原初就被宣告，影像本身就是无数微观死亡的叠加。视觉史式的，从烛火小孔，到档案性铅黄影像，到家庭录影，到阳光直射下的眼底，伴随历史... 9.9/10 ＃Cannes78 非装置而元视觉版的利益区域：福克纳与伍尔夫式的，从反复的只言片语和物件记忆穿起不可靠的乱序叙事，将二战/冷战/摇摇欲坠的当代这三重时代通过同样地点上反复共生的自演悲剧串联；里希特式的，记忆和存在的二维对立。死亡不是节点，而是绵延的状态，在原初就被宣告，影像本身就是无数微观死亡的叠加。视觉史式的，从烛火小孔，到档案性铅黄影像，到家庭录影，到阳光直射下的眼底，伴随历史行进的还有视觉本身的认识论，决定了现代性与后现代性的可视，也就是我们所能决定的唯一材料。非人的镜头角度，苍白的望向我们的眼眸，尸体的肖像，诡谲的家族，一种锈湖般的冥界凯歌。 (展开)

暗沉的德国女性群像循环史诗

11点半到凌晨两点，看完了上影节第7日最后一部电影，这部德国电影，有点神！ 凌晨两点散场，大光明门口还有很多人在讨论剧情，包括四位外国影迷！他们提到了一些关键词，让我产生了一种似乎看懂了这部电影的错觉！ 说实话，没太看懂！光是人物关系就没完全搞明白，只能模糊把握... (展开)

离人太远离奖很近

开场短短15分钟我忍不住掏出手机搜索了两三次这到底是不是恐怖片，诡异，无尽的诡异，从开始诡异到最后。表达方式异常折磨。 由于本人坐在sho第二排中间位置必须仰头才能看到整个大画面，加上如此诡异的片段集锦，在试图认真地捕捉每个画面每句旁白到12点（中途伴随忍不住看时... (展开)

很激进的片子，很勇敢地直面死亡和伤害

周围观影的女性都出现了一些不适，很多的小动作掩饰自己的不安，因为创作者赤裸真诚地展现了那些大家自知却不愿不提及的东西 是我这届上影节看的最好看的一部。尽管前半段的渐强骤停音效使用的过于频繁，当时感觉有点故弄玄虚，但越往后就能进入，各个女性的凝视和偷窥中穿梭，... (展开)

只想短评

哈哈哈，为了帮助朋友快速加深理解我说这是东北一家人（人世间）+漫长的季节，其实心里想着吧更像长江图+河边的错误，哈哈哈哈，只是一边看着看着觉得德国老换着法儿拍这些讲这些但是历史和人性最底层就是如此所以人类和整个世界真的好无聊啊/一边宽慰自己啊现实就是这么碎片就... (展开)

siff 6.21

这篇影评可能有剧透 今年siff看过最难熬的电影诞生了 镜头有一种能把所有事情都变凝滞平淡的能力，模糊掉所有时间并同等地拉长，不打算解释也不容疑问，镜头透着理所当然。这种镜头导致人物发生的故事滑溜溜地从我大脑皮层滑过，留不下一点印象，也就谈不上什么人物性格了。导演很厉害，但我也十分... (展开)

玩一场关于时间、视点、时代气氛、微观历史与心理的实验

【一星加给导演的野心，作为一个新人导演玩一场关于时间、视点、时代气氛、围观历史与心理的实验，这其中，每一个元素都需要极高的掌控力。走出影厅给朋友发微信，我说很厉害，很牛，但我睡着了两分钟，朋友笑道这两个事情怎么能同时发生?或许也正是体现了我对这部电影的复杂情... (展开)

纪念一坨

这篇影评可能有剧透 siff上影节-谢谢你，电影院。让我看完了没人逼不可能看完的烂片。 一开始比较喜欢它的一些审美，一些经典欧洲老房子景色，一些哥特小女孩。 开场我心想虽然有点平淡但是挺好的，我爱看哥特小女孩！如果停留在那个家庭就好了。 后面发现事情往恐怖的方向发展：说实话我一直心想... (展开)

“The Doctor Says I'll Be Alright, But I'm Feelin' Blue”

喜欢《望向太阳》的曾用名：The Doctor Says I'll Be Alright, But I'm Feelin' Blue 第一次如此鲜明地只从女性的视角来回溯跨越百年的历史，从女童、女孩、少女、女人的视角出发，过往总是被忽视的、掩藏在所谓宏大战争、历史之下的微小沉默的声音被放大到振聋发聩。生的好奇... (展开)

Sound of Falling：太阳下的生命回响

这篇影评可能有剧透 《望向太阳》（德语原名“In die Sonne schauen”，英文译名“Sound of Falling”）是德国导演玛莎·施林斯基（Mascha Schilinski）自编自导的第二部长片。在2025年第78届戛纳电影节主竞赛单元全球首映并斩获了评审团奖。 影片将四位不同时代的少女的人生轨迹熔铸在同一座德国... (展开)

凝視的迴響

这篇影评可能有剧透 坎城影展Day 2 另一部主競賽的重磅電影-Sound of Falling 是最喜歡的一部在盧米埃大劇院的觀影經驗（今年新裝了杜比全景聲效 讓Sound of Falling聲畫觀影經驗推到極致 碎片散文式的回憶、跳躍 意識流般的書寫 構成了獨特且充滿femininity的視聽語言 這種史詩式的視聽語言書寫了... (展开)

hello上影节看完的朋友，有多少是来找短评翻到这儿的？细微的情感不是错，但是过分支离破碎使得片子几乎无法被理解，我自认为是是一个很喜欢大闷片的人，但是这部《望向太阳》实在令人费解。很能理解导演废了很大心力，才将这么多敏感的瞬间拼接到一起，每个都做得这么用力，但是能不能稍微交代一些东西啊，不交代并不是艺术，而是能力不足的装…。但是片子没用功劳也有苦劳，质感以及服化道、构图，都是绝美，反过来说视听没... hello上影节看完的朋友，有多少是来找短评翻到这儿的？细微的情感不是错，但是过分支离破碎使得片子几乎无法被理解，我自认为是是一个很喜欢大闷片的人，但是这部《望向太阳》实在令人费解。很能理解导演废了很大心力，才将这么多敏感的瞬间拼接到一起，每个都做得这么用力，但是能不能稍微交代一些东西啊，不交代并不是艺术，而是能力不足的装…。但是片子没用功劳也有苦劳，质感以及服化道、构图，都是绝美，反过来说视听没有任何一以贯之的主题和新意或高度。我不认为此片和《白丝带》或《镜子》很相似，本片的镜头视点充满了幽灵机位与镜头调度，但是主题却不能够支撑这个视点（或许导演的意思是不同年代的女孩的同一个“灵韵”？我不认为做得很好），但《白丝带》是统一的，它以固定的机位体现先定的、审视的视点。没法比！可惜了如此的摄影。 (展开)

颇有点“林黛玉亡魂走马灯”之感。三段女性群像，关于人在什么时候会想到死亡的一首首短诗。电影院观看视听非常沉浸入味，但内容太寡淡浅白了。

世界是顛倒的，墜下就是上升，死亡就是重生。 凝視與被凝視，是看見與被看見。 愛，也是看見與被看見。 活著的奧義，就是不斷地證明看見與被看見。 自由，亦是。 視聽設計很高級、敘事手法很高級， 但在我看來，視聽和敘事手法都是服務於故事的， 把一個故事不錯的講得如此複雜、晦澀， 除了極致的菁英口味，我也想不明白有什麼必要搞成這樣。 P.S 本來排片時間就在 23:30 了，觀影門檻又弄那麼高，退場... 世界是顛倒的，墜下就是上升，死亡就是重生。 凝視與被凝視，是看見與被看見。 愛，也是看見與被看見。 活著的奧義，就是不斷地證明看見與被看見。 自由，亦是。 視聽設計很高級、敘事手法很高級， 但在我看來，視聽和敘事手法都是服務於故事的， 把一個故事不錯的講得如此複雜、晦澀， 除了極致的菁英口味，我也想不明白有什麼必要搞成這樣。 P.S 本來排片時間就在 23:30 了，觀影門檻又弄那麼高，退場的人很多，睡著的人更多。 27th #SIFF 2025 ❸ (展开)

#SIFFF2025 我觉得上影节把它特意安排在午夜场用心了，大家在这美妙的声音神经的画面中睡得很踏实，给这个安排带来的体验加一星吧

SIFF27（8/12）像一本发霉的小说，而且缺页严重。